النوبة أصل الغناء المصرى.. رائحة الاجداد

أمجد مصطفى يكتب: المصرى فنان عمرة 7 آلاف سنة 21

مصر هى دولة الطرب، من هنا تعلم العالم معنى كلمة السلطنة فى الغناء، ومن هنا بدأت الأجساد تتمايل طربًا، بجمل موسيقية تقشعر لها الأبدان، مصر هى قبلة الغناء العربى، هى دولة الملحنين والمطربين هى رائد التجديد ومنبع المجددين فى الموسيقى والغناء، لم تمر فترة زمنية إلا ويخرج منها أستاذ أو أستاذة يرفع الجميع له أو لها القبعة، هنا ولد رائد وفارس التجديد سيد درويش، وهنا ولد محمد القصبجى وعبدالوهاب والسنباطى، الذين توارثوا الموسيقى والغناء عن الشيخ المسلوب، وسلامة حجازى ومحمد عثمان وكامل الخلعى. هنا أرض الكنانة والمكانة.
مصر هى الشريان الذى قام بتغذية العالم العربى بكل حرف وجملة موسيقية، هنا القاهرة التى منحت الجميع شهادة الاعتماد، والارتباط بالجمهور، هنا الإذاعة المصرية التى حملت عبر أثيرها مهمة تقديم الأصوات والنغم الشرقى الأصيل، ومهما ظهرت من زوابع داخل الوسط الغنائى وظهر الهاموش والناموس، والذباب، فلن يضيع تاريخنا الغنائى، بل إن هذه الزوابع كلما ظهرت تذكرنا ماضينا الجميل. فى حلقتين سابقتين ذكرنا أن مصر فنانة منذ 7 آلاف سنة فى الجزء الأول قدمنا بانوراما عن الفن المصرى بصفة عامة، وريادته، وفى الجزء الثانى خصصناه لتاريخ مصر الغنائى من قدماء المصريين حتى مشايخنا فى العصر الحالى. وفى الجزء الثالث، رغم فيروس الكورونا المنتشر عالميًا، واصلنا تقديم تاريخنًا فى عالم التلحين، وما أكثر ما قدمت مصر للعالم العربى من ملحنين، لذلك فالجزء الخاص بالملحنين سوف نواصل الكتابة عنه لعدة أجزاء، حتى نعطى هؤلاء الرواد حقهم الطبيعى.
تحدثنا فى الحلقة الأولى «المصرى فنان عمره 7 آلاف سنة عن ريادتنا بصفة عامة فى الموسيقى والغناء والسينما والدراما والإعلام والمسرح، والأوبرا وأكاديمية الفنون، ثم بدأنا فى الحلقة الثانية نتحدث بتوسع أكبر، عن كل مجال، من المجالات، وتحدثنا فى الجزء الثانى عن الموسيقى من عهد قدماء المصريين، مروراً بدور الترانيم القبطية، فى الكنائس والموالد الشعبية حتى وصلنا إلى عصر المشايخ فى وقتنا الراهن، وفى الجزء الثالث تناولنا الملحنين من الشيخ المسلوب مرورًا بسلامة حجازى وسيد درويش وعبدالوهاب والسنباطى وزكريا أحمد والقصبجى، وفى الحلقة الرابعة استكملنا مسيرة الملحنين فى النهوض بالأغنية المصرية والعربية، بما يؤكد أننا فى مصر دولة الإبداع والمبدعين، وأن عمر بعض فنانينا أطول من أعمار دولة بأكملها. وأن إبداعهم ربما يكون أكثر تأثيراً من دول كثيرة. حيث استعرضنا تاريخ الموجى والطويل ومحمود الشريف ومنير مراد، وفى الحلقة الخامسة واصلنا عرض تاريخ دولة الإبداع والمبدعين، تحدثنا عن بليغ حمدى ومنير مراد وكمال الطويل ومحمد الموجى وسيد مكاوى واحمد صدقى وعلى اسماعيل ومحمد سلطان.
مصر الفن والفنانين، أقدم دولة عرفها التاريخ وعرفت الفنون بكافة أشكالها، مصر التى سطرت أهم سيناريوهات العرب، فى السينما والدراما، وأهم من كتبت النوتة الموسيقية وأهم من قدمت عازفين وملحنين وشعراء، مصر الطرب الأصيل والنغم المشبع بالموهبة، مصر تواصل الأجيال، وشموخ الجبال، وكبرياء الإنسان، مصر أقدم لوحة فنية وأقدم فنان.
كما قدمنا فى الحلقة السابعة امام المظلومين فى عالم التلحين، واليوم كامل الخلعى، نقدم مجموعة اخرى ممن ظلمهم وتجاهلهم الاعلام فى مصر. وفى الحلقة 8 قدمنا بعض الذين ظلموا فى عالم التلحين والغناء مثل محمد عثمان وسلامة حجازى وداوود حسنى واحمد صبرى النجريدى.
وفى حلقة أخرى واصلنا تقديم بعض من ظلموا فى الغناء، ربما يكون الأمر لدى أغلب الجماهير متوقفا عند ان الغناء فى مصر هو عبد الوهاب وأم كلثوم وعبدالحليم والأجيال التى جاءت بعدهم، لكن قبل هؤلاء أو عاصرهم مطربون كبار فى عالم الغناء مثل منيرة المهدية وفتحية احمد وعبدالحمولى وألمظ وغيرهم. لكن هناك أصوات أخرى كان لها تاريخ طويل مثل سيد اسماعيل، ومحمد رشدى ومحرم فؤاد واحمد سامى، وشفيق جلال، محمد العزبى وآخرين يحق لهم أن يكونوا ضمن أى موسوعة غنائية تتناول الرواد.
الآن ننتقل الى شكل آخر للأغنية المصرية يمثل أحد روافدنا، جذورنا، وهى الأغنية النوبية وفى حقيقة الأمر أن الأغنية المصرية ربما تكون عرفت العالمية عبر الغناء النوبى ممثلا فى حمزة علاء الدين وعلى كوبان، والأغنية النوبية لها خصائصها المستقلة بذاتها فى الايقاعات وتكوين الجملة اللحنية، حتى الآلات الموسيقية المستخدمة تجدها تضم عائلات مختلفة من الآلات الموسيقية من الإيقاعات تعتمد على الدفوف والطبلة والبونجز وغيرها، الى جانب آلات النفخ الساكس والترومبيت وأغلب الآلات النحاسية الى جانب الوتريات مثل العود والجيتار والسمسمية التى تنتمى الى مدن القناة لكن الموسيقى النوبية استخدمها، وطوعها لتتناسب معه، لذلك تجد الموسيقى النوبية مختلفة، بها الشجن والفرحة، الانكسار والقوة، الكلمة أيضا فى الغناء النوبى مختلفة تماما، فهى تعتمد على الصورة وعلى الكلمات التى تشبه
الحكاية، ولا تعتمد على الكلام المرسل الذى نسمعه فى حالات العشق والغرام. الأغنية عند الفنان النوبى حدوتة مصرية كما قال محمد منير.
في الحلقة الماضية تحدثنا عن أحمد منيب وحمزة علاء الدين اليوم نقدم مجموعة أخرى.
على كوبانا الأب الروحى لموسيقى النوبة
على حسن أحمد كوبان واشتهر ب«على كوبانا» عازف وملحن وصاحب أشهر وأعرق فرقة موسيقية نوبية بالقاهرة، ويعتبر الأب الروحى للموسيقى النوبية.
ولد على كوبانا عام 1929م بقرية قورتة بالنوبة القديمة لوالد كان يعمل بالتجارة، وكان والده محبًا للغناء فأخذ عنه ابنه حب الغناء.
حضر على كوبانا إلى القاهرة عام 1944م والتحق بمدرسة الناصرية الابتدائية بحى معروف.
كانت بداية كوبان بأحد الأفراح ليغنى بعض الأغانى القومية لينال بها استحسان وإعجاب الحضور، فشجعه ذلك للعمل فى مجال الغناء النوبى، فترك دراسته والتحق بالكشافة النوبية بعابدين عام 1947 وفيها تعلم أصول الموسيقى خاصة موسيقى الغرب والعزف على آله الكلارينيت وغنى كثيرًا فى حفلات الكشافة.
فى 1949 شارك «كوبان» فى أوبريت العرس النوبى بدار الأوبرا القديمة أمام الملك فاروق، والنحاس باشا قد نال «كوبان» إعجاب الملك برغم أنه دوره كان صغيرًا ومنحه الملك ريال فضة مكافأة وأمر بانتدابه لتدريب فرق الكشافة الملكية فى أنشاص.
فى عام 1957م كون على كوبانا أول فرقة من نوعها فى مصر للموسيقى النوبية وكانت تقوم بإحياء الحفلات والأفراح وتشارك فى المناسبات القومية بمصر وخارجها كما قدمت اغنيات تراثية نوبية فى قالب وتوزيع جديد بعد أن قام كوبانا بتطوير الآلات الموسيقية فى الفرقة حيث أدخل الأكورديون والكمان والترومبا والساكسفون والأورج والبونجر وبالرغم من ذلك لم تخرج الفرقة عن روحها النوبية، وقد استعانت به القوات المسلحة فى أحياء حفلات لجنود الجيش، وفى عام 1967 ذهب للجبهة وغنى للجنود لرفع روحهم المعنوية بعد نكسة يونيو وشارك فى إحياء مجموعة كبيرة من حفلات أضواء المدينة.
فى عام 1988 حضر وفد من الموسيقيين الألمان المهتمين بالموسيقى والغناء ليتعاقدوا معه لإحياء عدة حفلات بألمانيا، لاقت تلك الحفلات نجاحا كبيرا ولفت أنظار العالم إليه، فقد عرض عليه الاتحاد الدولى للمهرجانات المشاركة فى مهرجان برلين الدولى عام 1989م، وقد حصل فيه كوبانا على المركز الأول، وفى نفس العام حصل على عضوية اتحاد الموسيقيين الدوليين ببرلين، وفى عام 1990 شارك فى مهرجان السياسة فى ألمانيا وحصل فيه أيضا على المركز الأول وأقامت له السفارة المصرية بألمانيا وقتها حفلا كبيرا.
وفى نفس العام قدم عرضا مميزا ضمن فاعليات المهرجان السنوى «نغمات الوطن» فى برلين حقق خلاله نجاحا جماهيريا أشادت به الصحف الألمانية وقالت عنه بأنه يمزج بين النغم الأصيل والاتجاه الحديث للموسيقى الذى يجذب الجماهير فى الغرب وأضافت أن المرء يستشعر الأنغام المنعشة القادمة من ضفاف النيل وهو ما دفع الفنان العالمى جيمس براون لطلب كوبانا للاشتراك معه فى مجموعة حفلات بأمريكا وبعض الدول العربية فنال شهرة كبيرة هناك ولقى تكريمًا وحفاوة بالغين وقام بتسجيل حوارات عديدة لوسائل الاعلام المختلفة خاصة للقنوات المهتمة بالتراث الإنسانى.
وجهت له الأوبرا الفرنسية الدعوة للغناء بمصاحبة الأوركسترا الفرنسى وحضر وفد من التليفزيون الفرنسى إلى مصر وقام بتصوير فيلم تسجيلى عن على كوبانا بمسقط رأسه وبجوار الأهرامات وعلى النيل وقام التليفزيون الإنجليزى بعمل مناظرة بينه وبين جيمس بروان وقال المذيع فى نهاية المناظرة عبارة تعد شهادة عالمية فى حق كوبانا: على كوبانا لا يقل أهمية أو قيمة عن جيمس بروان.
كما شارك كوبانا فى العديد من الحفلات والمهرجانات بالعديد من الدول مثل إيطاليا وسويسرا والنمسا وهولندا وأمريكا وحصل على العديد من الجوائز وشهادات التقدير وأبرزت وسائل الاعلام العالمية دوره ومكانته، واستضافته إدارة المهرجان السابع والعشرين لعالم الموسيقى بمدينة كان الفرنسية ليكون ضمن نجوم حفل افتتاحه.
توفى على كوبان فى يونيو 2001م فى صمت وهدوء بعد أن أثرى الساحة الفنية باللون النوبى الموسيقى والغنائى وقد اهتمت وسائل الإعلام العالمية بخبر وفاته وأذاعت فقرات مطولة عنه ولقطات من بعض أغانيه التى قدمها طيلة مشواره الفنى الذى استمر نحو 40 عامًا قدم
فيه أغانى التراث والفولكلور النوبى فى الأفراح والمهرجانات الشعبية وذاعت شهرته فى مختلف دول العالم ونال العديد من الجوائز الدولية كان أهمها فوزه بالأسطوانة الذهبية فى مهرجان ألمانيا السنوى للفولكلور عام 1990م والذى شارك فيه ممثلا عن مصر.
980 - من النوبة إلى القاهرة «From Nubia to Cairo»
1994 - سر مثل النوبى «Walk Like a Nubian»
1995 - السحر النوبى «Nubian Magic»
2001 - «Real Nubian :Cairo Wedding Classics»
2002 - «The Rough Guide to Ali Hassan Kuban.
حسين بشير: الورد فتح على عودة
حسين محمد بشير حاج. ولد فى 22-8- 1945 بمدينة السويس من أسرة نوبية والده ووالدته من قرية أبهور النوبية درس بالسويس حتى الثانوية ثم توجه الى القاهرة لاتمام دراسته الجامعية بالمعهد العالى للدراسات التعاونية. بعد ذلك تم تعيينه بالجامعة الأمريكية عام 1970.
رحلتة مع الفن بدأت بزيارة مع والده للجمعية النوبية بالسويس وكان عمره 16 عامًا وكان لا يعلم شيئًا عن النوبة علما بأن والده رحمه الله كان ضمن فريق الكشافة النوبية وكان يعزف على آلة «القربة» الاسكتلندية فجذب انتباهه فى الجمعية بعض النشاطات الفنية وبدأ بالعزف على العود وترديد بعض من أغانى الفنان سيد أبوجريشة، وفى هذا التوقيت تواجدت فرقة الراحل على كوبان فى السويس فأنجذب للفرقة رغم صغر سنه وكانت الفرقة وقتها تضم العديد من عمالقة الفن النوبى امثال الفنان الكبير سيد أبوجريشة والراحل شعبان عوض والراحل حسن جازولى والراحل سيد عبداللطيف والراحل مصطفى سلوم.
وكان أول ظهور له فى مناسبة فرح بالاسماعيلية وأول ما تغنى به بعض من أغانى سيد أبوجريشة وفى ذلك الوقت قامت فرقة النور بالسويس بتشجيعه على مداومة نشاطه الفنى ونظرا لظروف حرب 1967 ونزوحه الى القاهرة بعيدا عن مسقط رأسه السويس مما ترك فى نفسه أثرا كبيرا وبدأ يتردد على نادى على كوبان وقدمه من خلال الفرقة كاول شاب نوبى وكان ذلك فى مناسبة فرح بالجيزة واشترك ايضا مع فرقة الراحل على كوبان وبعض فنانى النوبة وتم عمل حفلات للترفيه عن جنود القوات المسلحة ورفع معنوياتهم من الجنود المصابين.
غنى من أشعار الراحل شعبان عوض والراحل عبده ميرغنى زيدان عبده وجمال دهب ومن الشعراء العرب على عبدالخالق عبدالعزيز زين العابدين احمد مستشار محمد الصوافى عبدالرحيم منصور مجدى النجار محمود عبدالرحيم وكان لكل هؤلاء مدرسة متفردة بذاتها أيضا بدأ بتسجيل أول ألبوم له بعنوان «هنية» والألبومات أربعة «سماراللون» «عابر سبيل» «شجر الصفصاف» «آه منها».
بحر أبوجريشة: كفاية بعاد
هو صاحب اغانى ليل يا أبوالليالى، مقادير، ليه يا زمن، فينك يا حبيبى، كفاية بعاد، ماله، غرابه، وبحر يابحار، وأيوب، ورحالة، ليلتك ياعريس. هو صانع الخلطة السحرية بين موسيقى البلوز التى انتشرت فى امريكا وافريقيا وموسيقى النوبة.
هو بحر محمود أبوجريشة 21 يونيو 1935 - 30 مارس 1995، ولد فى محافظة الإسكندرية، مطرب شجى الصوت من أصول نوبية. رحلت عائلته بعد التهجير من النوبة نحو مدن القناة، ولد فى الإسكندرية وعاش بها أغلب حياته.. تميز بجمال الصوت والأغانى المرهفة الشعبية التى تنوعت بين الرومانسية والحزينة والتى مثلت عند أروع الأعمال.. هو الصوت الذى وضع بصمة كبيرة بين نجوم الغناء المصرى بصفة عامة والنوبى بصفة خاصة.
أعتقد أن اللون الموسيقى الذى قدمه «بحر» ينحصر فى لون موسيقى النوبة بل تجاوزها ليصنع مزيجه الذى وإن حاولنا أن نجد له مسمى فسيكون أقرب للموسيقى «السواحيلى» التى نقلها الجنوبيين إلى الشمال فى رحلات التجارة والترحال.
تعود أصول أبوجريشة لقرية «قرشة» بالنوبة والتى تم تهجيره أهلها لمدن القناة حينها، المعلومات المتاحة ترجح ميلاده فى الإسكندرية وحياته أغلب عمره فيها، عمل فى بدايته بالبحرية المصرية، يغيب فى البحر ثم يعود ليقيم حفلاته الغنائية.
فى آواخر السبعينيات قرر تسجيل أغنياته دون منتج فدفع من جيبه أجور العازفين والملحنين واستأجر استوديو حتى أتم له ما أراد لكن ذلك عرضه لضائقة وجد فى «نصيف قزمان» ضالته الذى سانده وبدأ بتوزيع الشريط الأول له «كفاية بعاد» الذى حقق وقتها هو وشريطه الثانى «رحال» مبيعات كبيرة فلم يكن منزل فى مصر إلا ولديه أشرطته، ومن هذه النقطة انطلقت شهرة أبوجريشة ليظهر حتى على شاشات السينما فى فيلم «إحنا بتوع الإسعاف» عام 1984 إخراج صلاح كريم وبطولة سمير غانم وإكرامى وأمين الهنيدى وأيضا فى الفيلم الاستعراضى «رحلة حول العالم». لأبو جريشة كذلك اسهامات فنية فى المشاركة وتكوين اثنين من أهم الفرق المعبرة عن هذا اللون هى فرق «شمس حسين» وفرقة الفنان العالمى «على كوبان» والتى لعبت الآلات غير النوبية كالسمسية والأبوا والأوكورديون وايقاعات مغايرة كالتانجو والسمبا دورا هاما فى منحها لونا متفردا بين كافة الفرق.
أثرى الفنان بحر أبوجريشة رحمه الله المكتبة الموسيقية بألحانه وموسيقاه وأدائه وكلماته وكانت بعض أغانياته من ألحانه وبعضها من كلماته. انتهت رحلة الصوت الشجى فى مارس 1995. أعاد له محمد منير تقدم أغنية فينك يا حبيبى وسبقه عمر دياب الذى قدم فى البومه هلا هلا أغنية «ماله».
خضر العطار: عزة نفسى
«عِزة نفسى ما تزول، اسألوا التاريخ والماضى مين أنا.. أنا ابن مينا وترهاقا، أنا ابن كوش ونباتا، أصل بطبعى نوبى أنا فخور أنا بحضارتى».. هذا هو، خضر العطار، ابن قرية إبريم، واحد من أهم المحافظين على التراث الثقافى والفنى النوبى. رحل عام 2014 عن عمر يناهز 52 عامًا، وهو أحد رموز النوبة الذى لم يخلُ مناسبة نوبية من صوته، حيث كان أحد أشهر من غنى فى وصف رحلة تهجير النوبيين إبان بناء السد العالى.
أعماله دائما يرددها أبناء النوبة فى أفراحهم وأحزانهم
عبدالرازق فيكا: كده كده يا تريلا
من أشهر مغني النوبة كان يغنى أغانى شبابية، اشتهرت له اغنية «كده كده يا تريلا» فى مصر والخليج، غناها حسين الجسمى فى حفلة له.