الثقافة المصرية بلغة الألوان.. «مها وعلي» يرسمان خيوط الأمل على جدران أسوان

ابتسامة مشرقة تحاكي ملامح النوبة، على وجه فتاة سمراء، كأنها الشمس اللامعة في سماء أسوان، في لوحة بديعة على جدران مباني مدينة أسوان الساحرة، مزجت بين عراقة التاريخ وجمال النوبة، لتروي حكايات من صميم الثقافة المصرية الأصيلة.
وراء هذه الأعمال الملهمة يقف زوجان وصديقان، هما الفنانين مها وعلي، اللذان قررا أن يهبا شغفهما بالفن لإعادة إحياء الجدران الصامتة، وتحويلها إلى أسطح ناطقة بالجمال والإلهام.
تروي مها جميل، في حوارها مع «المصري اليوم»، حكاية هذا المشروع، فتقول: «بدأت رحلتنا أنا وعلي عام 2009، حين كنا لا نزال طلابًا في كلية الفنون الجميلة. شعرنا منذ البداية أن بيننا طاقة إبداعية مشتركة، فقررنا أن نرسم سويًا. عرضنا فكرتنا على محافظة أسوان، ولاقت استحسانًا، فبدأنا أول عمل لنا على كورنيش النيل، ثم انطلقت المبادرة فعليًا عام 2011 بمشاركة عدد من الفنانين الشباب».
لم يكن من المعتاد في ذلك الوقت أن ترسم فتاة في الشارع، ولهذا استعانت مها بزملائها من الشباب لتساعدهم في تنفيذ الجداريات. وتضيف: «ردود فعل الناس كانت مصدر فرح كبير بالنسبة لي. حين ترى امرأة أو رجلًا يقف أمام لوحة ويتأملها بإعجاب، تشعر أنك أنجزت شيئًا له قيمة».
الرسم.. من الناس وإليهم
الثنائي قرر من البداية أن يكون فنهما «من الناس» وليس عنهم فقط. فتوضح: «إحنا بنرسم ملامح الناس العادية، مش المشاهير، لأن هدفنا نقول إن كلنا واحد.. إحنا بنتغذى على الطاقة اللي بناخدها من الشعب نفسه».
أما عن فلسفتهم الفنية، فتشرح مها: «قررنا أن نعكس في أعمالنا روح كل مدينة نزورها، فرسمنا الثقافة المحلية لكل مكان بطريقتنا، وسعينا لأن يحمل كل جدار نرسمه طاقة نستلهمها من وجوه الناس. مصر مليئة بثقافات متنوّعة، ونحن نحاول توثيقها بلغة الألوان».
يرحلان إلى قرى الجنوب، يجلسان مع السكان، يلتقطان الصور، ثم يعودان ليحولا هذه الوجوه إلى أعمال فنية توثق تراث المكان. فتؤكد «مها» أن عملهم لا يركّز على الوجوه الشهيرة، بل على الناس العاديين: «نحن نرسم الشعب، نرسم من نراهم في حياتنا اليومية. نؤمن أن كل فرد يستحق أن يكون بطلًا للوحة فنية. نرسم الجد لأنه رمز الحكمة، والبنت النوبية لأنها رمز الجمال، والطفلة الصغيرة لأنها تمثل المستقبل. لا نرسم السياسي أو الرياضي، بل نرسم الثقافة والهوية، ونهدف من ذلك إلى تغيير صورة فن الشارع، ليصبح مرآة للناس، ومصدرًا لتعزيز السياحة والهوية في آن واحد».
وترى مها أن الفن ليس مجرد جدران ملوّنة، بل وسيلة لتغيير الوعي، قائلة: «الفن علم أيضًا، وله تأثير نفسي هائل. تخيّل أن تسير في الشارع وتجد تراثك وتاريخك موثّقًا بأسلوب بصري حديث يدمج بين العراقة والحداثة. هذه ليست مهمة سهلة، بل تحتاج إلى جهد كبير وفهم عميق للمكان والناس».
اختار الثنائي غرب سهيل في أسوان نقطة انطلاقهم، فبدأوا برسم الوجوه النوبية، بملامحها الحقيقية غير المتكلّفة، كما يروون.
وتقول: «الناس هناك عفويون جدًا، ووجوههم معبّرة دون أن يتكلموا. ملامحهم تحمل الحكاية بحد ذاتها. أحبّ رسم النوبيين والنوبيات، الأطفال والجدات، لأن كل منهم يعبّر عن قيمة مختلفة. بعض الفتيات في المرحلة الثانوية بدأن يحاكين ما نفعله، وبدأت مواهب جديدة تظهر. وهذا بالنسبة لنا أعظم إنجاز».
تتحدث مها عن شريك دربها الفني والحياتي، علي،: «بنحترم فكر بعض ونسمع بعض. إحنا واخدين الموضوع كهدف في حياتنا. علي فنان وذكي، وإحنا بنحاول نقدم حاجة كويسة للبلد ونساعد الفنانين الصغيرين إزاي يفكروا يفيدوا بلدهم. نتمنى نكون مثل أعلى للأجيال الجديدة نرسم خيوط من الأمل، وكل مشروع بنتعلم أكتر وقدراتنا بتزيد وأفكارنا بتبقى أكبر. بقالنا 16 سنة.»
تُضيف عن تفاصيل العمل الميداني: «نبحث عن أحياء بها مساحات كبيرة مثل الأسوار أو واجهات العمارات، ثم نتقدّم بمقترحاتنا إلى مجلس المدينة أو المحافظة، ونرسم تصوّراتنا على الورق، ونعرضها على الجهات المعنية. إذا حصلنا على الموافقة، نبدأ في التنفيذ، ونحرص دائمًا على أن تكون جدارياتنا واضحة ومشغولة على ارتفاع يُمكّن الناس من رؤيتها بوضوح».
وتختم مها حديثها بالتأكيد على هدفهم الكبير:«نرسم من أجل الناس، ومن أجل البلد. نرغب في أن نُعيد تعريف الجدران كمساحات حرة للذاكرة والثقافة، وأن نثبت أن الفن ليس ترفًا، بل وسيلة للتغيير والتنمية والوعي. نحاول أن نرسم خيوطًا من الأمل، نتركها معلّقة على جدران المدن لتروي حكاياتنا للأجيال القادمة».