فؤاد زكريا وتجربته الموسيقية

لا شك أنه قد ازداد بريق النهضة الفكرية والثقافية والفنية التي ظهرت في مصر منذ بدايات القرن العشرين‏,‏ الذي شهد تفاعلات واسعة بين الثقافة المصرية وتيارات الثقافة في العالم الخارجي‏. وقد ساعد علي إحداثها التطور المتلاحق في وسائل الاتصالات‏,‏ وانفتاح المؤسسات الثقافية علي مثيلاتها في الخارج‏,‏ إلي أن طرحت ثورة يوليو‏1952‏ مفاهيم جديدة في السياسة كان لها أثر واضح في الفكر والثقافة والفنون‏,‏ وظهر جيل من رواد الثقافة في مصر والعشرات من الكتاب والأدباء والمفكرين والمبدعين والمخططين للثقافة‏.‏
ظهر خلال هذه الفترة أعداد كبيرة من المؤلفات والترجمات عن لغات أخري في شتي ميادين المعرفة‏,‏ في العلوم والفنون والفكر والثقافة‏,‏ ففي مجال الثقافة بشكل عام كانت تصدر مجموعة من السلاسل‏,‏ مثل سلسلة الألف كتاب‏,‏ والسلسلة السيكولوجية‏,‏ والسلسلة الثقافية‏..‏ وغيرها‏.‏ وفي هذه السلاسل صدرت مجموعة من الكتب في مجال الثقافة الموسيقية وجمالياتها‏,‏ من أهمها علي وجه الإطلاق أربعة كتب‏,‏ أما الاول فقد صاغه الفنان الصاغ صالح عبدون‏(‏ مدير دار الأوبرا الخديوية‏)‏ بعنوان الثقافة الموسيقية فهو موسوعة عبقرية شاملة‏,‏ تصحبك بين دفتيها في عالم جميل رائع من خلال موضوعات متنوعة في فلسفة الفنون وأثرها في الثقافة‏,‏ والجمال الموسيقي بصوره المتعددة‏,‏ اما الكتاب الثاني فهو للأديب يحيي حقي‏,‏ طالعنا به عام‏1962‏ بعنوان تعال معي الي الكونسير وهو تحفة رائعة صغيرة لا تتعدي الستين ورقة‏,‏ تمهيد عبقري مبسط وساحر يدفع قارئه الذي لا علاقة له بموسيقي الكونسير‏(‏ الموسيقي الاوروبية‏)‏ الي اقتحام هذا العالم الغريب والعجيب‏,‏ وسرعان ما يقع في شباكه‏.‏
اما الكتابان الآخران فهما للمفكر والفيلسوف الذي رحل منذ اسابيع الدكتور فؤاد زكريا اولهما التعبير الموسيقي في سلسلة المكتبة الثقافية‏1971‏ والكتابان تجربة تستحق التوقف لدراستها وتحليلها‏,‏ رغم مضي نحو نصف قرن علي حدوثها‏,‏ فهي تعقد في سياقها مقارنة بين موسيقانا وموسيقي الغرب‏,‏ تنتهي بالدعوة الي نهضة موسيقية عربية تبني علي قواعد وأسس علمية لا الجهل والارتجال‏,‏ وسوف لا نتعرض في المقال الحالي الي جانب خاص بقضية المقارنة في الكتابين‏,‏ وإنما لرؤيته الفلسفية‏.‏
في كتابه بعنوان التعبير الموسيقي تحدث فليسوفنا الكبير في مقدمته عن المعركة الأدبية التي كانت دائرة في اوساط الخمسينيات من القرن الماضي‏,‏ حول قضية طبيعة الفن وغايته‏,‏ هل ينبغي أن يكون فنا من اجل الفن أم أن يكون فنا هادفا فحسب‏.‏ ثم أوضح ان القضية التي يدافع عنها أنصار فكرة الفن للفن هي قضية تلقائية الفنان‏.‏ وهو يعني ان الفنان ينبغي ألا يفرض عليه هدف من الخارج‏,‏ بل يجب ان يترك ليعبر عما يحس به فحسب‏,‏ كما أوضح أن الخطأ الذي يقع الآخر من أنصار فكرة الفن الهادف هو أنهم يصورون دعوتهم كأنها تفرض علي الفنان أهدافا معينة‏,‏ يتحتم عليه أن يجعل من فنه أداة للتعبير عنها‏.‏ وهذا الخطأ هو الذي يستغله خصومهم ويستمدون منه قوتهم‏,‏ فلا جدال في أن حرية الابداع وتلقائيته شرط أساسي لكل انتاج فني سليم‏,‏ فاذا ضاع هذا الشرط بدا العامل الفني متكلفا لا روح فيه‏.,‏ وفي الدعوة القائلة بأن الفن لأجل الفن نقطة ضعف أساسية تكاد تقضي علي مذهب اصحابها بأسره وهي تماديهم في فكرة الحرية والتلقائية الي الحد الذي ينتج فيه الفنان كما يشاء‏,‏ حتي لو كان هذا الانتاج هادما لمقومات الانسانية او الجماعة التي يعيش فيها وحتي لو كانت أعماله تبعث في المجتمع روح الانحلال والتخاذل أو تتجاهل مشكلاته الحقيقية‏.‏
تناول الكاتب طبيعة الفن الموسيقي‏,‏ وقارن بينها وبين غيرها من الفنون الاخري‏,‏ كما تحدث عن اللغة الموسيقية وكيف أنها للتعبير عن الفكر والوجدان في آن واحد‏,‏ فقال إن ايا منهما له وجهان‏,‏ وجه تركيبي ووجه تحليلي‏,‏ أما التركيبي فهو ذلك الذي يتبدي عليه العمل الفني في صورته النهائية وأما الوجه التحليلي فهو تحليل مفصل للمراحل المختلفة التي يمر بها العمل الفني حتي يصل الي صورته النهائية‏,‏ إذا كان الوجه الاول هو الذي يتبادر الي الذهن لأول وهلة كلما ذكرت كلمة الفن‏,‏ فلا جدال في أن الوجه التحليلي يمدنا بالأساس العلمي الذي يجب أن يرتكز عليه كل فن‏,‏ وأول ما ينبغي أن ندرسه في تحليلنا للفن الموسيقي هو عناصر اللغة الموسيقي‏,‏ ذلك لأن للموسيقي لغة خاصة بها‏,‏ ولهذه اللغة عناصر لا يؤدي كل منها عمله علي حدة‏,‏ وإنما تتضافر وتتشابك كلها معا في إخراج المؤلفات الموسيقية‏,‏ وهذه العناصر هي‏:‏ الايقاع‏.‏ واللحن والتوافق الصوتي‏,‏ والصورة أو القالب‏.‏
كما تناول المؤلف في كتابه الحديث عن المعني في الموسيقي فقال إن الكثيرين يعتقدون أن مهمة الموسيقي هي ترفيهية فحسب‏,‏ وأوضح أن الخطأ في فهم وظيفتها لا يرجع الي اعتياد أنماط معينة من الموسيقي‏,‏ هي التي تبعث في الانسان اعتقادا بأن مهمتها أن تطربنا وترفه عنا فحسب‏,‏ ولو اتسعت تجربة المرء الموسيقية واستوعبت الأنماط الرفيعة منها لأدرك أن للموسيقي معني بالفعل‏,‏ لا تكتفي فيه بأن تهز أعصاب المرء‏,‏ أو تثير الانفعال فيه‏,‏ وإنما تضيف الي ذلك إيقاظ العقل عن طريق الحواس وتنبيه الملكات الواعية‏,‏ والحق أن هذه المهمة السامية للفن ولقد اعتاد كثير من الناس أن يفهموا الموسيقي فهما شاعريا‏,‏ بمعني انهم يبحثون عن معان أدبية‏,‏ أو صور حسية في كل لحن يستمعون إليه‏.‏ ويبرر بعض المفكرين النظريين هذه الظاهرة بتقسيم الموسيقي الي نوعين‏:‏ نوع خالص أو مجرد‏,‏ ونوع ذي موضوع أو برنامج‏,‏ فالنوع الأول لا يثير في الأذهان صورا أبدا‏,‏ وإنما هو نماذج صوتية جميلة ينبغي أن تسمع لذاتها فحسب‏,‏ ومن أمثلته في أعمال المؤلف الألماني بيتهوفن‏,‏ الرباعيات الوترية هي شكل من أشكال التأليف الموسيقي لأربع آلات وترية‏.‏ أما النوع الثاني فيقصد به تصوير موضوع معين في أثناء الاستماع‏,‏ مما يزيد فهم الموسيقي‏,‏ ومن أمثلته لدي بيتهوفن ايضا السيمفونية السادسة‏(‏ المسماة السيمفونية الريفية‏),‏ فالموسيقي ذات الموضوع والمجردة‏,‏ هما وجهان متباينان لتعبير الموسيقي ذاته‏,‏ وهذا لا يمنع وجود مؤلفات معينة تقف في هذا الطرف أو ذاك‏.‏
ثم تحدث د‏.‏ فؤاد زكريا عن علاقة الموسيقي بالغناء‏.‏
وفي الجزء الاخير من الكتاب وعنوانه الرئيسي التعبير في الموسيقي الشرقية فقد تناول الكاتب فيه بالتحليل السيكولوجي والاجتماعي خصائص التعبير في الموسيقي الشرقية‏,‏ وكشف عن الدلالة النفسية التي تتضمنها‏,‏ والعلاقة بينها وبين القومية المصرية ومدي تأثرها بالاضطهاد الطويل الذي عاناه الشعب المصري‏.‏
والكاتب وضع في نهاية كتابه أسسا يراها كفيلة بتحرير التعبير الموسيقي في الشرق من ضيق الأفق‏,‏ وتحقيق استقلاله الذاتي‏,‏ وربطه بتيار الحياة الصاعدة نحو الحرية والعالمية‏.‏
أما في كتابه الثاني بعنوان مع الموسيقي ذكريات ودراسات فيفسر الكاتب تجربته الموسيقية التي لم تكن في شكل أي نوع من أنواع الاحتراف‏,‏ ولكنها تجربة معتمدة‏.‏ علي ذاتها اعتمادا يكاد يكون تاما‏,‏ نأمل أن تعيد الهيئة العامة للكتاب طباعة هذه الدرر الاربع‏.‏