قصة «الجندى» الذى لم يعلم نهاية الحرب العالمية الثانية يبدو أن مهرجان «كان» الدولى للسينما فى الدورة الرابعة والسبعين سيظل كما عوّدنا دوماً على تقديم أفلام مثيرة للجدل لغرابة أسلوب الطرح، أو جرأة التناول، وكالمعتاد هناك نخبة مميزة من النجوم أتت بأعمال تضيف إلى تاريخها السينمائى. «ريحانة مريم نور» للمخرج عبدالله محمد سعد، «ريحانة» هى مربية مهام رغم أن رئيسها «كازى سامى حسن» يشجعها على ترك بعض الإهانات الصغيرة عندما يتعلق الأمر بإدارة طلابها. فى إحدى الليالى، بقيت ريحانة لوقت متأخر فى المدرسة عندما سمعت أن شابة تتعرض للاعتداء فى مكتب رئيسها المجاور. تظهر طالبة اسمها آنى «عافية تبسم بورنو»، وهى تعلم أن «ريحانة» تدرك ما حدث للتو، لكنها ترفض مناشدة معلمها الإبلاغ عن الاعتداء. لا تستطيع «ريحانة» أن تدع الأمر يذهب، يزداد هوسها بما تعرف؛ الحقيقة هى أن حياة «آنى» ستدمر إذا رفعت اتهامات ضد أستاذها، لذلك ابتكرت ريحانة خطة بارعة. ستخبر رؤساءها أنها تعرضت للاغتصاب، وليس «آنى». «The Souvenir Part II» أحد الأفلام المهمة التى لها جزء أول عرض من قبل، للمخرجة جوانا هوج، وبذلك «The Souvenir Part II» هو فى الواقع النصف الثانى من فيلم واحد مدته أربع ساعات. يتم التقاطه تمامًا من حيث توقف الأول، وهو يعتمد إلى حد كبير على المعرفة المسبقة بأحداث النسخة الأصلية لعام 2019 التى نالت إعجاب النقاد. والنصفان يرددان صدى بعضهما البعض بطرق مثمرة. هناك فيلم «Evolution» حيث تسلسل خالٍ من الكلمات لثلاثة من الرجال يدخلون إلى غرفة الغاز لتنظيفها. يبدأ الرجال فى رش الماء على جدران وأرضيات الغرفة، وفى النهاية يسحبون كتل الشعر من الشقوق فى الجدران وخارجها من المصارف. يصبح المشهد سرياليًا بشكل متزايد حيث يتكاثر الشعر وبعد ذلك يمكن سماع عويل طفل، مما يؤدى إلى إصابة الرجال الصامتين بالذعر. إنه مقطع مرعب يصبح أكثر إثارة للاهتمام حيث يصبح سرياليًا أكثر فأكثر، حيث يلعب دورًا أشبه بكابوس يمكن للمرء أن يقرأه بعد القراءة عن غرف الغاز أكثر من كونه شيئًا من المفترض أن يتم اعتباره حرفيًا.. «يوم العلم»، الذى يصور فيه «شين بن» نفسه على أنه أب رهيب وابنه وابنته كأبناء شخصيته الذين طالت معاناتهم. بدأ الفيلم فى عام 1992، عندما خرج جون فوجل الذى لعب دوره شين بن، بكفالة، بعد اتهامها بتمرير 50 ألف دولار من الأوراق النقدية المزيفة، يعود «يوم العلم» إلى عام 1975 ليخبرنا عن قصة وعى جينيفر ببزوغ فجر والدها وكيف يتأقلم. جون كان غائبًا عن فترات طويلة من طفولة جينيفر ومراوغًا بشأن مجال عمله. مشكلة جون، وفقًا لوالدة جينيفر «كاثرين وينيك»، ليست حتى إنه كاذب ومخادع متسلسل؛ بل إنه يؤمن بالهراء الذى ينطق به. عيد ميلاده هو 14 يونيو. أيضاً فى المنافسة «المقصورة رقم 6» هو أول فيلم للمخرج الفنلندى جوهو كوزمانن منذ فيلم «أسعد يوم فى حياة أولى ماكى»، الذى فاز بالجائزة الأولى فى قسم Un Certain Regard فى المهرجان فى عام 2016. لكنه لم يحدث فى فنلندا ولكن فى روسيا، حيث لاورا «سيدى هارلا»، طالبة فنلندية مهتمة بعلم الآثار، تعيش فى موسكو. من المفترض أن تقوم برحلة لرؤية النقوش الصخرية فى مورمانسك مع مالك العقار وعشيقها إيرينا «دينارا دروكاروفا»، الذى يعرّف لورا للآخرين على أنها «صديقتها الفنلندية». ينتهى أمر «لورا» بمشاركة مقصورة قطار مع ليها «يورى بوريسوف»، عامل منجم صاخب، يبدو أنه غير متطابق معها بقدر الإمكان. إنه ذاهب إلى مورمانسك للعمل ولم يستوعب رغبتها فى الذهاب إلى مكان بعيد كهذا لرؤية المنحوتات الصخرية. يبدو دائمًا أن مهرجان كان يتضمن فيلمًا واحدًا على الأقل فى المنافسة يتحدث على وجه التحديد عن القضايا الاجتماعية الفرنسية. من الواضح أن هذا هو الحال مع فيلم «The Divide» لكاثرين كورسينى، الذى يتكشف فى الغالب على مدار ليلة واحدة فى مستشفى عام فى باريس. راف «فاليريا برونى تيديشى» تنزلق وتكسر ذراعها وهى تطارد زوجته جولى «مارينا فوس» التى تستعد لمغادرتها. مع تأرجح علاقتهم، يتعين عليهم تعليق عدائهم بينما تنتظر راف، التى تتكاثر بشكل متزايد على مسكنات الألم، فى غرفة الطوارئ لتتم رؤيتها. لكنها ليلة احتجاج السترات الصفراء، وليس لدى المستشفى الموارد اللازمة لتقديم الرعاية الفورية للعديد من المصابين الذين وصلوا إلى أبوابه. من بينهم يان «بيو مارماى»، سائق شاحنة دخل فى جدال سياسى مع راف حول من الطبقة العاملة أو البرجوازية يجب أن يُلام على التصويت لصالح السياسيين اليمينيين المتطرفين. فى هذه الأثناء، تواصل الممرضة رعاية المرضى على الرغم من حقيقة أنها تعمل بشكل جيد بما يتجاوز الحد الأقصى المسموح به قانونًا من نوبات العمل الأسبوعية. فيلم «The Divide» فيلم يعرض التناقضات بين الأغنياء والفقراء، واليساريين واليمينيين، والأسود والأبيض، وما إلى ذلك. تكمن المشكلة فى أن الفيلم لا يهدف إلى أكثر من تقديم تشخيصات لمختلف الأمراض التى تصيب فرنسا. الشخصيات هى فى الواقع رسوم كاريكاتيرية، مكتوبة لإثارة قضايا معينة. «أنيت» الفيلم الموسيقى الذى طال انتظاره من المخرج ليوس كاراكس تتعلق الحبكة بزوجين غير متطابقين، كانا مخطوبين فى بداية الفيلم: أن «ماريون كوتيار» هى نخب عالم الأوبرا، سوبرانو محبوب. تقوم كاثرين تروتمان بالغناء لتلك المشاهد، على الرغم من أن كوتيار تغنى فى مشاهد أخرى. السائق، الذى أثبت مقاطعه الغنائية فى نهاية «قصة زواج»، هو هنرى، الممثل الكوميدى الذى لم تكن روتينه مضحكة بشكل خاص - وربما ليس كذلك، من المفترض أن يكون على الأقل بالنسبة لنا. تحت لقب «قرد الله»، يقف على خشبة المسرح مرتدياً رداء الملاكم. يبدو أن مجموعاته الهجومية المتعمدة تتكون أساسا من الأعمال العدائية مع جمهور متفاعل، أحياناً فى أغنية. كما هو الحال مع الكثير من أجزاء الفيلم، من الصعب تحديد أين تنتهى الأساليب النمطية ويبدأ السرد. استوحى فيلم «Benedetta» لبول فيرهوفن من سرد لحياة الأخت بينديتا كارلينى، وهى راهبة من القرن السابع عشر ادعت أن لديها رؤى دينية وتم التحقيق معها على أنها مزيفة محتملة ولأنها كانت لها علاقة مثلية مع راهبة زميلة. قصة بنديتا كارلينى هى مثال نادر لحياة امرأة غير أرستقراطية فى تلك الفترة، ووفقًا للمؤلف، فإن الرواية الأكثر اكتمالا بين حفنة من علاقات الحب السحاقيات المسجلة منذ العصور القديمة حتى العصر الحديث. تسجل جوديث براون صعودها وسقوطها بمزيج من التعاطف الشخصى والانفصال التاريخى، وتكشف السيرة الذاتية فى صورة حية لحياة الدير والكنيسة الكاثوليكية الرومانية خلال اضطرابات الإصلاح المضاد. من المعروف أن بينيديتا ولدت فى قرية جبلية فى أبينينى، وانضمت إلى الدير كغريب، على الرغم من أن بلدة بيسيا كانت تقع فى السهول على بعد سبعة أميال فقط من منزلها. لم يكن لديها مكانة فقط فى مجتمع المدينة، ولكن كفتاة جبلية جاءت من ثقافة كان سكان المدينة يعتبرونها متخلفة وخرافات. كان والدها رجلاً مزدهرًا وفقًا لمعايير القرية، وكان قد وعد ابنته الوحيدة بالدير منذ ولادتها. وفقًا لذلك، فى سن التاسعة، التحق بينيديتا بالمسارح، وهو أمر جديد لم تعترف به الكنيسة بالكامل بعد. يعتبر Jane par Charlotte, «جين بار شارلوت» مشروعًا أكثر انعزالًا، حيث يتجاهل أى ادعاء بالسيرة الذاتية ويفترض، سواء من خلال الغطرسة أو الراحة الجمالية، أنه لا يلزم تذكير جمهور هذا الاقتران صراحة بإنجازات الموضوعات الرئيسية. ظاهريًا، إنها رسالة حب من ابنة إلى والدتها، حيث جلست المخرجة شارلوت جينسبورغ مع الأم عارضة الأزياء جين بيركين وهم يفكرون فى العلاقات المعقدة التى تربطهم بأسرهم ومهنهم. المحادثة الافتتاحية محرجة ومتلصصة على حد سواء، حيث تذكر الأم ابنتها كيف طلبت أن تلمس جسدها العارى فى سن المراهقة المبكرة حيث أن بعض اللحظات الأخيرة قبل أن يتم اعتبار مثل هذا الفعل جنسيًا. إنه يتحدث عن عبور المساحة الشخصية التى كانت تتعرض لها الكثير من حياة بيركين، خاصة مع علاقاتها النارية مع أمثال الملحن جون بارى والمغنى الفرنسى الشهير سيرج جينسبورج، والد شارلوت. يتم الاستغناء عن المآسى العائلية كما لو كنا الجمهور مطلعين بالفعل، حيث تعلمنا فقدان الابنة الكبرى كيت من خلال الإشارات شبه العرضية إلى وفاتها. لا توجد تفاصيل يجب تعليقها هنا، ولا توجد أسئلة مقابلة استقصائية من شارلوت، ولكن مجرد اعتراف بالحزن من قبل والدة طفلها الأكبر المضطرب. ويدور فيلم «Onoda»، الذى يحمل عنوان «10000 ليلة فى الغابة»، قصة شخصية الحياة الواقعية هيرو أونودا، وهو جندى يابانى أمضى ما يقرب من 30 عامًا فى الفلبين يعيش ما يجب أن يكون حالة إنكار قياسية: هو لم يصدق أن الحرب العالمية الثانية قد انتهت، واستمر فى القتال من أجل الجيش الإمبراطورى فى جزيرة لوبانج - حتى قتل المدنيين فى بعض الأحيان، وفقًا للروايات - حتى عام 1974. تم القبض على السيد أونودا، وهو ملازم ثانٍ، فى فترة زمنية معينة، وكان أحد آخر معاقل الحرب: جندى يعتقد أن الإمبراطور كان إلهًا وأن الحرب مهمة مقدسة، الذين عاشوا على الموز وجوز الهند وقتلوا أحياناً القرويين الذين افترض أنهم أعداء، الذى عاد أخيرا إلى موطنه فى أرض اللوتس المليئة بالورق والخشب والتى تحولت إلى عالم مستقبلى من ناطحات السحاب والتليفزيون والطائرات النفاثة والتلوث والدمار الذرى. يمتلئ التاريخ والأدب اليابانى بالأبطال الذين ظلوا مخلصين لقضية ما، خاصة إذا كانت مفقودة أو يائسة، وبدا الملازم أونودا، وهو رجل صغير الحجم يتمتع بأسلوب كريم وتحمل عسكرى، بالنسبة للكثيرين مثل الساموراى القديم، عرض سيفه كبادرة استسلام لرئيس الفلبين فرديناند أى ماركوس، الذى أعاده إليه. وأثارت عودته إلى الوطن، مع حشود صاخبة ومسيرات احتفالية وخطب المسئولين العموميين، أمته بالفخر الذى وجده كثير من اليابانيين ناقصًا فى سنوات ما بعد الحرب من الازدهار والمادية المتزايدة. ربما بدت محنته من الحرمان مضيعة لا طائل من ورائها فى كثير من أنحاء العالم، ولكن فى اليابان كانت بمثابة تذكير مؤثر بالصفات التعويضية للواجب والمثابرة. عاد فرانسوا أوزون إلى مسابقة كان بفيلم «كل شىء سار على ما يرام»، الذى وصف بأنه «مقتبس بحرية» من كتاب للكاتب الفرنسى إيمانويل بيرنهايم، وهو متعاون مع أوزون فى وقت ما توفى فى عام 2017. يتعلق الكتاب بعلاقة بيرنهايم مع والدها. يبدأ الفيلم، الذى تلعب دور البطولة فيه صوفى مارسو فى دور بيرنهايم، بتلقيها مكالمة تخبرها أن والدها، أندريه «أندريه دوسولييه»، أصيب بجلطة دماغية. مشلول جزئيًا، وغير قادر على العمل بمفرده، وسرعان ما يقدم ما تعتبره طلبًا لا يمكن تصوره: يريد أن يموت بمساعدة الانتحار. وعلى مدار الفيلم، كما تصارع إيمانويل وشقيقتها باسكال «جيرالدين بيلهاس» حول ما إذا كان يجب على إيمانويل تلبية رغباته. بينما تثير رعاية نهاية العمر مجموعة من القضايا المعقدة التى يؤجل الكثير من الناس التعامل معها لأطول فترة ممكنة. تتكشف «The French Dispatch» كمجلة أدبية فى شكل فيلم، تحكى ثلاث قصص متفاوتة فى اللهجة والجودة والفترة الزمنية. حيث يتحدث الكتاب عن كتاباتهم. تتكشف ذكريات الماضى عن روزنتالر من منظور الكاتبة الفرنسية «تيلدا سوينتون» وهى تلقى محاضرة. يروى «رايت» قصته من مجموعة برنامج حوارى تليفزيونى فى السبعينيات «يلعب ليف شرايبر دور المضيف». بالحديث عن وجود الكثير من الأفكار، تم عرض فيلم أوليفر ستون الوثائقى «JFK Revisited: Through the Looking Glass» فى القسم الأحدث من المهرجان، والذى يُدعى Cannes Première. عند تقديم الفيلم، قال ستون إن الفيلم الوثائقى كان محاولة لمشاركة بعض الأشياء التى تعلمناها عن اغتيال كينيدى منذ إصدار «JFK» قبل 30 عامًا، مستشهداً على وجه الخصوص بعمل مجلس مراجعة سجلات الاغتيالات الذى عقد فى منتصف التسعينيات، يتم تشغيل الفيلم كمحاولة لتكرار وتعزيز الحجج من «JFK» - فيلم رائع، لكنه ليس فيلمًا موثوقًا به تمامًا على المضمون نفسه. كما جادل روجر إيبرت، فإن قوة «جون كنيدى» تكمن فى أنه يجسد المزاج القومى حول اغتيال كينيدى: الشعور بأنه لا يزال هناك الكثير مما لا يعرفه الجمهور. لكن حشر عدة سطور من التخمين فى فيلم إثارة مدته ثلاث ساعات هو شىء واحد. إن طرح أفكار متنوعة حول المؤامرات فى فيلم وثائقى سريع الخطى هو شىء آخر. ظللت أرغب فى إيقاف الفيلم، الملىء بالمؤرخين والمؤلفين بمستويات مختلفة من المصداقية، للتحقق مما كنت أسمعه. فى المنافسة هناك «ثلاثة طوابق» لنانى موريتى حيث يتبع حياة العديد من العائلات فى مجمع سكنى فى روما، أب مقتنع بأن جارًا مسنًا لطيفًا قد أساء إلى ابنته - على الرغم من تحليل الشرطة المقنع لسبب عدم حدوث ذلك - يبحث عن رسائل تدين وفى هذه العملية ينتهى بممارسة الجنس مع حفيدة الجار القاصر، مما يؤدى إلى محاكمته بتهمة اغتصاب القصّر. فى مكان آخر، موريتى ومارجريتا باى تلعب دور القضاة المتزوجين الذين يقتل ابنهم امرأة فى حادث القيادة فى حالة سكر.
