منذ عشر سنوات أو أكثر وقف الفنان القدير، يحيي الفخرانى، علي خشبة المسرح القومى، مستخدما كل أدواته الجسدية والانفعالية والتعبيرية، ينحت بخفة وحيوية وبراعة شخصية «الملك لير» بطل النص الشكسيبرى «الصعب» الذي يحمل الاسم نفسه. وقتها كان صوت «غول التمثيل» يملأ خشبة المسرح، ويهز المكان.. تنفعل مع كل سكنة او التفاتة له.. عيناك كمتفرج لا تستطيع ان تبعد عن الفخرانى.. تراقب حتى حركة قدمة علي المسرح.. وقتها أعاد الفخرانى الي المسرح القومى - المغلق حتى الآن منذ أن احترق- لافتة «كامل العدد». ورغم مرور هذه السنوات لم ينس أحد دور الفخرانى وتألقه في نص «الملك لير»، الذي يبدو أنه نص محبب الي قلبه، ويجده كاشفا للنفس البشرية وتناقضاتها، بعيدا عن فكرة الأبيض والأسود، مخترقا تلك المنطقة الرمادية، التى يخشي الكثيرون تناولها، وهو ما جعل هذا النص صالحا لتقديمه في معالجات متعددة، ومختلفة لتلك التراجيديا التى كتبها شكسبير ما بين سنة 1603 م وسنة 1606 م وقدمت على المسرح لأول مرة سنة 1606. استمد شكسبير الحبكة من كتاب هولنشد عن تاريخ إنجلترا، اقتبس الحبكة الثانوية من ما رواه سبنسر في ملحمته الشعرية «ملكة الجان» وضعها النقاد على قمة ما كتب شكسبير باعتبارها تنتمي إلى العصر الحديث أو تحمل بذور الحداثة، وترجمت المسرحية لأكثر من لغة، وترجمها للغة العربية « د.محمد عناني، د. فاطمة موسى، جبرا إبراهيم جبرا.» ويبدو أن الفخرانى قرر ان يواصل التحدي، ويعيد تقديم النص في دراما تليفزيونية، مع الكاتب الموهوب عبدالرحيم كمال بعنوان «دهشة»، وبعد مرور الأيام العشر الأولي من رمضان، نجد أنفسنا أمام عمل مدهش حقاً، خصوصا وأن التحدي هذه المرة لا يخص الفخرانى بمفرده، بل المؤلف عبدالرحيم كمال، والمخرج شادي الفخرانى ومدير التصوير، وبالتأكيد باقي نجوم العمل. عبدالرحيم كمال بذل مجهودا واضحا في الكتابة لتحويل النص الشكسيبرى إلى شخصيات مصرية، ليس ذلك فقط بل صعيدية من لحم ودم، وصاغ حوارا متميزا ومعبرا عن التحولات التى تحدث لكل شخصية، والأهم هو القدرة علي صياغة الصراع الدرامى، سواء صراع الشخصية الداخلي أو فيما بين الشخصيات. أماالفخرانى فتمكن بعبقريته، وقدرته المستمرة علي الإدهاش، في أن يطوع أدائه ليتناسب مع نص تليفزيونى، وبنفس تلك القدرة علي الادهاش، استطاع الفخرانى أن يجعل من الكادر التليفزيونى والمساحة المكانية لحركته، كخشبة مسرح ويدلل علي ذلك -( مشهد توزيع الثروة علي بناته تقدم أدوارهن حنان مطاوع وسماح السعيد ويسرا اللوزي بمنزل شقيقته سكن تجسد دورها بعبقرية القديرة عايدة عبدالعزيز، وسؤاله لكل واحدة منهن عن مقدار حبها له، وبناء علي قدر الكلمات المعسولة التى ستقولها سيكون نصيبها من الميراث) والتصوير لسمير بهزان في هذا المشهد كان مميزا، وأخذ من روح المشهد والحس التراجيدى في أداء الفخرانى، وكذلك المونتاج، والقطعات، والإضاءة القاتمة التى تبوح دراميا وتؤكد علي تناقضات وزيف المشاعر وبالطبع وراء كل ذلك مخرج ( فاهم وواعي ). يضم المسلسل العديد من الخيوط الدرامية المميزة حول الباسل كبير «قرية دهشة»، ذلك الرجل الذي عانى من ظلم أشقائه من الأب هو وشقيقته «سكن» الا انه لم يستسلم، وعافر في الحياة الي أن صار الكبير يتاجر في الآثار والسلاح. وواحد من الكبار،أو لنكن أكثر دقة،ديكتاتورا،يأتمر الجميع بأمره ،ومن أجمل الخطوط في النص الدرامى،هو تلك الأسئلة التى تطرح من خلال المشاهد المتتالية، وتطورات الأحداث، والمتعلقة بالوجود وفلسفته، هل الآصل في الحياة هو الانسان بأعماله، أم أن السلطة والمال والجاه هم من يمنحون الانسان التحقق والوجود،وهو المشهد الذي أداه الفخرانى ببراعة مع الفنان فتوح أحمد وهما في طريق الرجوع من مجلس كبار المشايخ والذين أخبرهم الباسل بأنه :» قسم ميراثه علي بناته، وسيترك التجارة في السلاح والآثار أيضاً « فيقول له فتوح والذي يلعب دور ذراعه اليمين وأهم المقربين منه:» ينفعل عليه قائلا هطق ياعم الحاج الناس لو لقيت عصاية الكبير سوست هيسرقوها وخلاص» ينفعل الباسل مؤكدا : أن قيمة الشخص في نفسه وليس بما يملك أو يحكم « وتلك هي نقطة الصراع الأزلية،وأهم ما يميز أعمال المبدع شكسبير،تلك الأسئلة الكونية، والتى تمكن عبدالرحيم كمال من صياغتها،وجسدها الفخرانى ببراعة،مدركا الخيط الرفيع مابين إحساسه بقيمة الانسان وانه أصل الأشياء، والخوف من الخذلان،تلك الحالة من الوعي سيطرة أيضاً علي فريق العمل -( مشاهد صراع ابنتيه عليه،بمنطق المصلحة واحتمال انه لا يزال يملك الكثير من المال لا يعرفون طريقه، بعد أن انكشف أمر تجارته بالسلاح ). «دهشة» يحيي الفخرانى تؤكد انه نجم يحلق في منطقة خاصة، لا ينافسه فيها أحدا، خصوصا وأنه لايزال يملك القدرة علي ادهاشنا، ويقدم عمل فنى شديد الجودة، بروح مايسترو يقود فريقه بتناغم ينفذ إلى الروح مباشرة ودون استئذان.
