أشرف عبد الباقي.. دمر المسرح أم أنقذه؟

يُقدّم أشرف عبد الباقي تجربة جديدة بفرقة جديدة "جريما في المعادي"، على مسرح نجيب الريحاني، بعد أن طوره وجدده ليكون ملائمًا لعرضين يوميا، وبممثلين مختلفين في كل عرض.
في عام 1964، قامت جامعة هارفارد، بإعداد بحث عن التغيير والسرعة والمنافسة، وأكدت في نتائجه أن العالم سيشهد تغييرًا كبيرًا لم يره من قبل وبسرعة كبيرة ما يؤدي إلى قوة المنافسة، وعليه إن لم يتحرك الناس بسرعة تتماشى مع السرعة التي يعيشها العالم وبمرونة تامة تتماشى مع هذا التغيير، وأيضًا بابتكار وتقديم كل ما هو جديد يختلف عن المنافسة، فستكون النتيجة هي الإفلاس النفسي والمهني.. بمرور الوقت تأكد ذلك، فالعالم لن ينتظر أحدًا، ولن يكون رحيمًا مع أصحاب التجارب التقليدية.
في المجال الفني أيضًا أصحاب التجارب المُلهمة التي تستحق الدراسة، وصلوا إلى ذلك لقدرتهم على الاستمرارية والمرونة وتقديم الجديد ومواكبة التطور السريع، كالزعيم عادل إمام في التمثيل، والهضبة عمرو دياب في الغناء. وإذا نظرنا إلى جيل التسعينيات والذي يليه في التمثيل، فإن أشرف عبد الباقي هو الوحيد من أبناء
في المجال الفني أيضًا أصحاب التجارب المُلهمة التي تستحق الدراسة، وصلوا إلى ذلك لقدرتهم على الاستمرارية والمرونة وتقديم الجديد ومواكبة التطور السريع، كالزعيم عادل إمام في التمثيل، والهضبة عمرو دياب في الغناء. وإذا نظرنا إلى جيل التسعينيات والذي يليه في التمثيل، فإن أشرف عبد الباقي هو الوحيد من أبناء جيله والتاليين، أخذ على عاتقه مبكرًا الخروج عن أي قولبة جامدة وخبرات سابقة مكبلة بالتجارب القديمة التي تعوق التجديد، واعتمد على شباب ليس لهم خبرات وإنما آمال، وضمن لاسمه مكان في ذاكرة الوسط الفني ونجوم مستقبله المنتظرين.
أشرف عبد الباقي صاحب 55 عامًا (مولود في 11 سبتمبر عام 1963)، في حي شبرا بالقاهرة، ونشأ بين أسرة عشقت المسرح، إضافة إلى أنه كان ضمن أبرز نجوم الإذاعة المدرسية منذ المرحلة الابتدائية وحتى المرحلة الإعدادية، التي تعرف فيها لأول مرة على المسرح المدرسي، وهو ما دعاه إلى أن يُصّر على دخول مدرسة "النقراشي" الثانوية، لأنها المدرسة الوحيدة التي كان يوجد بها مسرح، ورغم خوف أسرته أن يتسبب ذلك في عرقلة دراسته، إلا أن شقيقه الذي كان يدرس في أمريكا حينها أقنعهم أن التمثيل يساهم في زيادة وعيه الثقافي، وهو ما حدث.
تخرج في كلية التجارة جامعة عين شمس، ومن ثم درس في المعهد العالي للفنون المسرحية، وعمل منذ صغره في المقاولات، إلى أن تم اكتشاف موهبته على يد المخرج هاني مطاوع في مسرحية "خشب الورد" (1986)، واتجه بعد ذلك للتمثيل تاركًا المقاولات إلى الأبد، شارك في العديد من الأفلام السينمائية من خلال الأدوار الكوميدية، التي عُرف بها، مثل فيلم "ليلة القبض على بكيزة وزغلول، سيداتي آنساتي، الإرهاب والكباب، يا مهلبية يا، أريد خلعًا، حب البنات، خالي من الكوليسترول"، وغيرها من المشاركات والبطولات المتنوعة ما بين الإنتاج الجيد والضعيف.
لم يعول أشرف عبد الباقي منذ بدايته على السينما فقط، وشارك وقام ببطولة عدة أعمال تليفزيونية، أشهرها "راجل وست ستات" الذي قدّم منه 10 أجزاء بدأها قبل نحو 11 عامًا، وبالتوازي معها لم يغفل مجالات أخرى، فمثلًا هو من أوائل الفنانين الذين اتجهوا إلى تجربة تقديم البرامج التليفزيونية، من خلال برامج "كلاكيت" عام 1999، و"مقلب دوت كوم" عام 2004، و"طرطأ وفنجان" عام 2008، و"دارك" عام 2008، و"جيم سؤال" عام 2011، و"عيش الليلة" عام 2017، إضافة إلى الفوازير مثل "أبيض وأسود، التياترو، عالم ورق"، ومسرح العرائس.
آخر فيلم قدّمه أشرف عبد الباقي للسينما كان "صياد اليمام" (2009)، ومنذ ذلك الحين أيقن أنه ليس نجم شباك ويمكنه طرق أبواب أخرى، لم يقف حينها عبد الباقي مكتوف الأيدي ككثيرين غيره، أمام جيل جديد يبدو وكأنه سيُسيطر على الساحة في السنوات التالية، بل قرر الاستناد إلى تلك القاعدة الشبابية من الممثلين أصحاب التفكير المستقل الذين لا يجدون مُعينًا لهم، وجد الفكرة، وبعد أن قدّم 14 مسرحية من أفكاره مثل: "خشب الورد، والحادثة المجنونة، حلو وكذاب، بشويش، ولاد ريا وسكينة، سباك الساعة 12"، بدأ تنفيذ فكرة "تياترو مصر".
فكرة إنشاء مسرح من ذلك النوع، لم تأت بين يوم وليلة، إنما جاءته بعد التفكير في سبب توقفه عن التمثيل في المسرح منذ عام 2003 بعد مسرحية "لما بابا ينام"، تزامنًا مع اختفاء جمهور المسرح، بسبب ارتفاع سعر التذكرة، وتأخر وقت عروض المسرحية، وطول مدة العرض، فظلت فكرة إنشاء مسرحية لا تتعدى الساعة في وقت مبكر من الليل، تراوده قبل تنفيذها ب7 سنوات، ظل خلالها يعرض فكرته على العديد من المُنتجين، إلا أنها قوبلت بالرفض، وطوال هذه المدة كان يجمع أسماء وأرقام هواتف لممثلين صاعدين، من خلال حضوره مسرحيات في مسرح الجامعة وإبداع ومسارح قصور الثقافة، ومع تنفيذ فكرة "تياترو مصر" على أرض الواقع، تواصل معهم وجمعهم لمشروعه الجديد.
هؤلاء الشباب أصبحوا فيما بعد نجوم كوميديا لفئة أحبتها شريحة كبيرة من الجمهور، خاصةً مع انطلاق مسرحه فيما بعد تحت اسم "مسرح مصر"، ورغم تعرض فكرته للنقد اللاذع، واتهامه بأنه دمر المسرح، إلا أنه دافع عن فكرته خلال لقاء شهير له ببرنامج "العاشرة مساءً" مع الإعلامي وائل الإبراشي، قائلاً إنه تمكن من الوصول إلى قلب الجمهور ورسم الضحكة على شفاههم، مؤكدًا أنه حقق بذلك هدفه الأساسي، مُشيرًا إلى أن بداية الإبداع فكرة، وتنفيذها يساعد في تتابع الأفكار واحدة تلو الأخرى، أما حبسها فيجعل الفكر محدودا.
تلك الوجوه الصاعدة كان أشرف عبد الباقي، سببًا في ظهورها لأول مرة على شاشات التليفزيون، وظهور جيل جديد من الكوميديانات ومنهم حمدي الميرغني، مصطفى خاطر، علي ربيع، محمد أنور، أوس أوس، ويزو، محمد عبد الرحمن، كريم عفيفي، وغيرهم، فقط لأنه خرج عن النمطية رغم الانتقادات التي لا تزال مستمرة، وأسس مدرسة في الكوميديا خاصة به، وأصبح أستاذًا لها باستحقاق تام.
وها هو أشرف عبد الباقي يُقدّم تجربة جديدة بفرقة جديدة "جريما في المعادي"، على مسرح نجيب الريحاني، بعد أن طوره وجدده ليكون ملائمًا لعروض الفرقة الجديدة، ومن المقرر أن تعرض المسرحية مرتين يوميا، وبممثلين مختلفين في كل عرض.
أشرف عبد الباقي هو واحد من أكثر المخلصين للمهنة في الوقت الحالي، لم نتطرق في هذه السطور إلى اختلافنا واتفاقنا مع ما يُقدّمه مسرحه بقدر ما نؤكد أنه استطاع أن يُحقق وجودا ملموسا بالفعل، بعد سنوات سيُكتب اسم أشرف عبد الباقي على أنه استطاع بعدد من الشباب والوجوه الجديدة، أن يُعيد المسرح المصري للحياة من جديد، وأن يُصبح أستاذًا لطليعة ضخمة من شباب الممثلين الذين يعتبرونه أبًا روحيًا لهم وصاحب اليد الطولى في تصدرهم ونجوميتهم.