«نورا إيفرون».. الأميرة النيويوركية

كان هُناكَ مَعنى مُختلف في أن تُشاهد، وهي بالثامنة والثلاثين من عمرها، المَشهد الافتتاحي من فيلم «مانهاتن»، في إحدى دور السينما بحيّ «مانهاتن»، عن أن تُشاهده خارجها.
الأنوار المُبهرة التي تُضيء المَدِينة لَيلاً، كُل تِلك الأزقَّة والأحياء التي تَعرفها، المَباني القَدِيمة، الجِسر الكلاسيكي، مَنظر الجَليد في الشتاء، وزِحام الأشكال المألوفة في الصَّيف، قبلات المُحبّين الخاطِفة في ساعاتِ الغروب، بَهجة الألعاب النارية في سَماءِ المَدينة، وموسيقى «جورج جيرشوين» على لقطاتها المتفرقة، وحده صُوت «وودي آلان» استطاع وَصف ما تشعره في تِلك اللحظة: «إنه يحب نيويورك، هي مَدينته، وستظل كَذلك دوماً».
في ذلك الوقت، لم يَكُن «آلان» قد قَدَّم فقط أحد أعظم الافتتاحيات في تاريخ السينما، ولكن هُناك الأهم.. تأسيساً ل«سلالة نيويوركية» تُشبه مَدينتها، قاسية وشاعرية كما وَصفها في كَلماته، تَجعل المَدينة جزءً من الحِكاية التي تُرْوَى، «نورا إيفرن» كانت الأميرة في تِلكَ السلالة.
قَرار جري بأن تَترك الطريق الذي كانت قد بدأته بالفعل في كتابة الرواية وتتجه نَحو السينما بعد مُشاهدتها ل«مانهاتن» في هذا الصيفِ البعيد، النتيجة أتت سريعاً مع ترشيح للأوسكار عن سيناريو فيلم «سيلكوود»، ولكن لم تَكُن تِلك الميلودراما الحادَّة هي حَقاً ما تريده، كانت ترغب في شيءٍ أبسط وأكثر قرباً من الناس، واستغرقت نورا أربع سَنوات لِتَصل إلى سيناريو آخر يَحمل اسم «حينما التقى هاري بسالي».
السيناريو الذي كان تَحيَّة مُفرطة في كافة تفاصيله إلى أستاذها «وودي آلان»، مَنحته إلى أحد أفراد سلالته النيويوركية «روب راينر» ليخرجه عام 1989، ويُصبح واحد من أهم أفلام الكوميديا الرومانسية، بفضلِ دِقة «نورا» في تناول الفروق بين الصداقة وبين الحُب، وتَطورات العلاقات العاطفية بين الناس، وفي خَلفيَّة كل هذا كان هُناكَ المَدينة، التي لا يُشار إليها ولا تشارك في الأحداث بشكلٍ مُباشر، ولكنها موجودة دوماً، في لَحظات التَّجَوّل أو النَّظر من شرفة عالية أو الأحاديث الليلية أثناء السفر بالعربة، كان هُناك دائماً أجواء ساحِرة للمِدينة.
وحين اتخذت «نورا إيفرون» قرارها ببدءِ الإخراج، كان تِلك «المَدينة المُؤَانِسَة» هي بطلة حكاية فيلم «أرق في سياتل»، تبدو فيه «الأميرة» وَفيَّة أيضاً لكل ما تعلمته من «آلان»، حتى في عِشقِ الراديو الذي تَقوم عليه قصة الفيلم الأساسية حين يتصل الطفل «جوناه» بإحدى برامجه ويَروي حِكاية والده الذي يعيش متأثراً بعد وفاة والدته منذ ثمانية عشر شهراً، وهو يرغب مُساعدته في أن يجد «نصفه الأخر» ليكمل حياته، وعلى الناحية الأخرى من المَدينة كانت «آني ريد» تستمع إلى الراديو، وتَقَع في حُب هذا الرجل، وبتفاصيلٍ ساحرة، للشخوصِ والمَدينة، تَنسج «إيفرون» خيوط فيلمها الذي كان مُلهماً في الكثير من تفاصيله للكثير من أفلامِ الفئة التي قُدّمت بعده.
المَدينة في أفلام «إيفرون»، وبتأثر من «آلان»، دائماً ما تَكون طَيّبة، تُساعدنا على الحَياة، المَدينة هي مكان مُناسب لحكاياتِ المؤانسة وإيجاد الحَبيب مَهما بدا بعيداً.
خَمس سنوات أخرى كانت كافية ل«إيفرون» كي تُعيد سَرد قِصة أخرى مُشابهة عن المَدينة في «لَديك بريداً» عام 1998، تَجمع فيه للمرة الثانية ثنائي «أرق في سياتل» «ميج رايان وتوم هانكس»، في حِكاية عن صداقات المراسلة التي تَتحول إلى قِصصِ حُب عَظيمة، وعن مؤانسة الغرباء التي تجعلنا نَعرف أنفسنا، وعن معرفتهم لنا أكثر أحياناً من الأقربين، وعن الرأسمالية التي تغيَّر الكثير من التفاصيل الحميمية للمدينة، ولكن رغم ذَلك تبقى حياتنا كلها مُعلقة بها، ويَجعلنا فيلماً كهذا أكثر مَحبةً لها، تماماً كالمستخدم «TjMulyadi» الذي رَفع المشهد الأخير من الفيلم على موقع «اليوتيوب»، وكتب تحته أنه صُورَ في «ريفر بارك».. 91 غرب نيويورك، ووضع ابتسامة وهو يَقول «مَدينتي»، ياء المِلكية تِلك هي الحِكاية كلها.
لَم تكن «نورا إيفرون» مخرجة عَظيمة، ولكنها كانت تعرف جيداً عن العلاقات وعن المُدن وعن الذكريات التي لا تنسى مع الأماكِن والناس، وُلِدَت في نيويورك، عاشت بها، ومَاتت هُناك، كانت مَدينتها وظَلَّت كذلك حتى النهاية.